バイエラー財団美術館のジェニー・ホルツァー展では、企画意図の一環であるのか、写真撮影が許されている。
話題になった、レンゾ・ピアノの建築とのコラボレーション。ジャコメティ、ピカソ、マックス・エルンスト、そして、ネオンなど屋外広告を表現媒体にした時期もあるアンディー・ウォーホルなど。財団のコレクションのなかからホルツァー自身がキュレーターともなって選んだ、これら作品との対話がここにある。
カタログを買うと、ホルツァーのメッセージがデザインされた、美術館オリジナルのバッグがついてくる。
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© 2009 Jenny Holzer, member Artists Rights Society (ARS), New York / ProLitteris, Zürich Photo: Vassilij Gureev
チューリッヒからバーゼルまで、直行で１時間弱。アートや時計のフェアでしばしば名前が登場するが、バーゼルは、中世の時代から学芸や文化の中心地として発達してきた古い都市だ。旧市街やライン川沿いに独特の優雅な趣きがある。
バーゼルの国鉄駅は、ネオバロックのファサードを持つ国境の駅。ドイツ、フランス、スイスのボーダーがここで接する。
駅からトラムに乗って、郊外のリーヘンRiehenへ。世界に美しい美術館はたくさんあるが、大きな池にゆったりと水を湛えた、このバイエラー財団美術館の静寂や気品は、美術を鑑賞するための心を穏やかに迎えてくれる。
世界的建築家レンゾ・ピアノ Renzo Pianoの作品。
バイエラーは、丁寧に収集されたコレクションの素晴らしさはもとより、ヨーロッパでも、極めて質の高い企画展を展開することで広く知られる。アート・バーゼルの会場で、毎年、必ず入口から右手、最初のブースを持つのがこの美術館だ。
年を越えて開催されている展覧会 ジェニー・ホルツァー Jenny Holzer。あらためて言うまでもなく、現代の最も有名な作家のひとり。９０年のベネチア・ビエンナーレで金の獅子賞を受賞したが、この評価以降、彼女の社会性、政治性が強く、なおかつ詩的な言葉をあふれる波のように伝達していくという制作活動を、より大きなフィールドへと発展させていった。
１９５０年、アメリカ オハイオ州生まれ。ＬＥＤの電光掲示板でフレーズを流すなど、近年は、各都市でプロジェクトを組んで作品を作り上げ、しばしば街を媒体として表現する。
今回の企画展では、チューリッヒでは、旧市街リマト川を見下ろすリンデンホフLindenhofの丘の壁に。バーゼルでは、カテドラル、ＳＢＢ駅構内、シティホールなど。石畳に、教会の聖母像に光のメッセージが走り続けた。
© 2009 Jenny Holzer, member Artists Rights Society (ARS), New York Photo: Serge Hasenböhler
７０年代後半のテキストを含め、８０年代以降の彼女の全分野における主要作品で構成。とりわけ、ヨーロッパでは未発表だった作品を含め、近作にフォーカス。ＬＥＤのインスタレーションはもちろん、絵画、オブジェなどを展覧する、スイスでは初めての大規模なショーだ。
また、バイエラーならではの思考のしなやかさであるが、ホルツァーの作品と影響し合うという意味で、財団のコレクションから、ジャコメティ A. Giacometti、ピカソ P. Picasso、マレーヴィチ K. Malevich、ベーコン F. Baconといった作家の作品が選ばれ、インスタレーションから移動していく間に、あるいは、同時に、全く異質なアートにも会うことになる。
１月２４日まで。
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アルプスの山々は銀色に眠る。
元旦の深夜に雪が降ったが翌日には溶け、すっきりとした青空がつづいた三が日。
大晦日。このあたり一帯の教会の鐘がいっせいに鳴り渡り、湖対岸につぎつぎと花火が上がった。
遠くから、歓声が聞こえてくる。
カウントダウンにあわせて開くはずのシャンパンの栓が頑固で、ナッツクラッカーを使ってようやく動かし、午前零時に滑り込む。
テレビでは、チューリッヒの街の様子を中継している。地元スイスの若者たち、アフリカ、東欧、南米などからやって来た多彩な顔が、画面に向かって笑いかける。
地上３００メートルあたりで全開する、という仕掛け花火は、今年はなかなかアーティスティックで、面白い演出だった。
湖から噴き上がり、そのまま走り、宙を舞う。オーロラのような幻想的な輝きが闇に現れ、水面を覆う。
光のなかで、恋人たちは抱き合い、ときどきキスをして、また夜空を見上げる。
新しい年。
平和な一年でありますように。
